Mijn hart gaat sneller kloppen van de culturele sector en met ruim 20 jaar ervaring in bedrijfsvoering zet ik mij vol passie in voor kunst en cultuur. Mijn carrière begon in Gelderland, maar sinds 2009 heb ik mij met een ondernemende geest gewijd aan uiteenlopende opdrachtgevers in de culturele sector en de creatieve industrie.

Een paar bijzondere projecten waar ik met trots op terugkijk, zijn het managen van het culturele programma van Floriade 2012 en het MENU 2010 festival. Sinds 2013 ben ik nauw betrokken bij de Cultuurfabriek op de Noordkade, en vanaf 2015 vervul ik een sleutelrol binnen Phoenix Cultuur – een organisatie die mij na aan het hart ligt.

Bij Phoenix Cultuur zet ik mij in om ervoor te zorgen dat we een blijvende toegevoegde waarde hebben voor de gemeenschap van Meierijstad. Samen met de directeur werk ik aan het beleid van de organisatie, ondersteun ik de coördinatoren bij de vertaling daarvan naar hun afdelingen en zorg ik ervoor dat de ondersteunende afdelingen efficiënt en effectief opereren.

Met mijn ervaring en toewijding draag ik dagelijks bij aan een inspirerende omgeving waarin kunst en cultuur kunnen bloeien.

Huub Trompenaars draait 12 jaar, waarvan de laatste jaren met een hoge intensiteit. Huub is o.a. als docent verbonden aan de Nieuwe Veste in Breda waar hij aan 80 tot 100 cursisten lesgeeft. Huub: “Ik heb het geluk dat ik kan draaien, maar ook dat ik kan uitleggen wat ik doe, of liever hoe ik doe wat ik doe. En waarom de klei doet wat hij doet."

Juist dat onder woorden brengen en uitleggen is belangrijk. Huub laat in zijn docentschap zijn passie voor het ambacht zien. Dat werkt aanstekelijk. Huub vindt het belangrijk dat zijn cursisten aan het einde van de les met een fijn gevoel weer naar huis gaan. Iedere oefening, ook al levert die nog even geen potje op, is belangrijk. Uiteindelijk gaat het niet over produceren maar over leren en genieten van wat je doet.

"Sinds september 2019 ben ik werkzaam als coördinator cultuureducatie bij Cultuurkade Meierijstad. Een super leuke functie waarin ik de schakel mag zijn tussen het onderwijs en verschillende culturele aanbieders in Meierijstad. Naast het basisonderwijs werk ik ook nauw samen met het voortgezet onderwijs. Allemaal met één doel: het onderwijs verrijken door middel van cultuureducatie én dit ook een vaste plek geven in het curriculum van de school. Cultuureducatie draagt bij aan het ontwikkelen van je eigen persoonlijkheid. Je leert er o.a. door kijken en observeren, samenwerken en aangeven wat je wel en niet mooi vind. Je krijgt hierdoor meer begrip voor anderen en leert dat iedereen iets anders ziet en anders denkt. Kunst kan recht in je hart binnenkomen dat maakt het voor mij extra speciaal.

Ik heb gewerkt als beeldend docent op het ROC en in het voortgezet onderwijs. Daarna heb ik de stap gemaakt naar het culturele veld. Door verschillende functies heb ik een brede blik op cultuureducatie en het culturele veld gekregen. Creativiteit speelt een grote rol in mijn dagelijkse leven, ik bezoek graag festivals, concerten en musea en maak eigen beeldend werk. Ik geniet er van om nieuwe plekken te ontdekken en van de natuur te genieten."

Al jong zat Janneke Ludwig achter de naaimachine om haar eigen kleding te maken. Op 16-jarige leeftijd won ze de kledingwedstrijd van ‘de Neue Mode’. Ze besloot om naar de kunstacademie te gaan. In 1979 is ze afgestudeerd als modevormgeefster aan de kunstacademie in Groningen. Ze heeft gewerkt bij het zelfmaakmodeblad Marion gewerkt. Daarnaast is ze altijd bezig gebleven met de naaimachine en heeft ze meerdere cursussen gevolgd zoals patroontekenen, mouleren, keramiek, leren tassen en zilveren sieraden maken etc. Ze maakt kleding in opdracht, geeft naailes en ze heeft de productieleiding gedaan voor kostuumgroepen voor regionale musicals. Sinds enkele jaren borduurt ze met veel plezier op de naaimachine. Geborduurde broches, maar ook geborduurde tassen en kledingstukken, meestal met een landschap als onderwerp.

“Ik hoop dat jullie het net zo leuk vinden als ik. Het is heerlijk ontspannend bezig te zijn door de rustige handbewegingen die je maakt tijdens het borduren. Je hoeft geen goede naai(st)er te zijn om dit ook te kunnen doen,” aldus Janneke Ludwig

Jef Geerinckx (Bladel, 1965) volgde zijn muziekopleiding aan het Brabants Conservatorium. Na het behalen van het diploma Docerend Musicus bij Hannie Barendrecht studeerde hij af bij Raymond Delnoye voor het diploma Uitvoerend Musicus. Hij was jarenlang als fluitist en piccoloist verbonden aan de Koninklijke Militaire Kapel in Den Haag en trad veel op met zijn kamermuziekensembles, van fluit-harp duo tot pianotrio en blaassextet.

Daarnaast is hij steeds bij meerdere muziekscholen werkzaam geweest, waaronder De Nieuwe Veste in Breda en MiK in Schijndel (nog steeds) en tot voor kort De Muzerije in ’s-Hertogenbosch. Als ervaren musicus uit de wereld van Harmonie en Fanfare (HaFa) werkte hij ook regelmatig als repetitor en was hij dirigent van meerdere (jeugd-) harmonieorkesten. Ook de zijstap naar naschoolse muzieklessen , theorielessen en allerlei muziekprojecten zijn hem niet vreemd, zeker niet nadat hij ook de deeltijd-Pabo volgde en zo veel ervaring opdeed in het basisonderwijs.

Het is vooral zijn drijfveer om iedere individuele leerling zo veel mogelijk op zijn/haar eigen niveau en met zijn eigen wensen optimaal te stimuleren en om zo de liefde voor het musiceren uit te dragen.

Joost van Sprundel vormt samen met Kornelis het coachduo van Pop&Co Bandcoaching. Joost is een echte gitaarvirtuoos, maar voelt zich ook thuis op de drums en toetsen. Als sessiemuzikant werkt hij mee aan veel muzikale projecten. Joost heeft bijvoorbeeld gespeeld in de orkestbak van verschillende Joop van den Ende musicals zoals Ciske de Rat en Evita. Daarnaast organiseerde hij concerten en speelde hij met topmuzikanten zoals Eric Vloeimans en Fay Claassen op festivals als Jazz in Duketown en November Music. Sinds 2009 is hij een van de Pop&Co bandcoaches én geeft hij gitaarlessen bij Phoenix Cultuur. Kortom: Joost is altijd bezig met muziek!

Al op jonge leeftijd is Jop zijn slagwerk carrière begonnen bij harmonie O.B.K. in Erp waar hij les kreeg van zijn vader Henk Schellekens. Al snel was duidelijk dat Jop zich verder wilde verdiepen op het gebied van slagwerk en ging daarvoor studeren aan het conservatorium in Tilburg. Aan dit conservatorium heeft hij zijn Bachelor en Master of Music behaald. Omdat Jop graag anderen wilde inspireren met zijn passie voor muziek is hij na deze studies de opleiding Docent Muziek gestart.

"Wat slagwerk zo leuk maakt is de diversiteit. Je kunt drumstel spelen in een band of ritmes spelen op conga’s en bongo’s. Maar ook melodieën spelen op de marimba en xylofoon. Bij de slagwerkgroep voegen we al deze verschillende instrumenten samen tot één geheel."

Op dit moment is Jop als slagwerker en componist werkzaam bij het ensemble ESCALA. Dit ensemble focust zich op slagwerk en live elektronica. Daarnaast speelt Jop theater voorstellingen met Theatre Hotel Courage. Ook speelde Jop als freelance slagwerker bij o.a. Slagwerk Den Haag en André Rieu en zijn Johann Strauss Orkest. Verder is Jop werkzaam als docent en dirigent. Zo geeft hij individuele slagwerklessen, dirigeert verschillende slagwerkgroepen en geeft muziekles in het primair en voortgezet onderwijs.

Jos Baijens is interieur-architect, ontwerper en vormgever. "Een goed interieur is nooit af", zo stelt Jos Baijens. Hij is een bevlogen architectonisch vormgever die staat voor eigen identiteit, en een persoonlijke en originele benadering. Jos richtte 25 jaar geleden het interieurontwerpbureau Baijens op. 

"Smeden! Zelfs bij het programma “BinnensteBuiten” op TV werd een vaardigheid van de smid gepresenteerd. Damasceren, een van de vele smeedvaardigheden die je bij Phoenix Cultuur kunt leren. Zelf smeed ik al vanaf mijn 12e jaar en door de veelzijdigheid van dit prachtige ambacht blijft het voor mij al 70 jaar boeien. Prachtig! Vormen van witheet ijzer.

Na de ambachtsschool in Breda leerde ik, thuis in de smederij, het echte smidvak van mijn vader dat ik daarna overbracht bij leerlingen op de ambachtsschool in Veghel. Door cursussen te volgen op de academie in Tilburg en bij Alfred Habermann in Tsjechië, ontwikkelde ik mijn kennis en vaardigheid. Hij vroeg mij, om op Helfstyn in Tjechie, mee te doen aan de internationale smeedwedstrijden waar ik 3 maal een prijs heb gewonnen. Dat was de reden dat hij mij in 2004 vroeg zitting te nemen in de jury van dit evenement dat ik tot 2017 gedaan heb. In 2019 kreeg ik het verzoek van Claudio Bottero om te jureren bij het wereldkampioenschap smeden in Stia. Voor mij de kroon op mijn loopbaan als docent Kunst- en Siersmeden. In 2007 is er van mij een boek uitgebracht met basisvaardigheden voor de MBO’s in Nederland."

Heb je vragen over het mooie ambacht en over de cursussen die Jos verzorgt? Neem dan even contact met hem op via tel. 06 - 208 598 03.

"Ik heb het boekbindersvak geleerd bij de Abdij van Berne. Ik heb daar stage gelopen, terwijl ik de vierjarige opleiding voor handboekbinder volgde. Na daar zes jaar gewerkt en geleerd te hebben ben ik bij het “Restauratie-atelier Helmond” gaan werken. Daar heb ik gedurende acht jaar boekrestauratie gedaan en veel geleerd. In 1997 ben ik daar gestopt en begonnen met de bouw van mijn eigen atelier, wat dus in 1999 zijn beslag heeft gekregen." Hier bevindt zijn handboekbinderij en restauratieatelier. 

In 2017 is een mooi artikel van Jos van de Berg verschenen in het Brabants Dagblad. Bekijk ook zijn website voor meer informatie.

"Ik kom uit het mooie Beek en Donk, waar nu nog woon samen met mijn man en twee prachtige zoons. Muziek is de rode draad door mijn leven. Van mijn hobby heb ik mijn werk gemaakt en ik probeer zoveel mogelijk (jonge) kinderen te enthousiasmeren voor muziek. Een prachtig beroep waarbij je niet alleen kinderen, maar ieder persoon raakt! Het geeft energie, emotie en maakt kinderen dat ze in zichzelf gaan geloven. Ik probeer in mijn lessen iedereen een kans te geven om op zijn eigen manier om te gaan met muziek."

"Als bassist heb ik het geluk gehad veel te mogen optreden de afgelopen jaren, en zo heb ik in zowel Europa als de VS mogen touren. Ook heb ik een hoop platen mogen opnemen met diverse toffe artiesten en bands. Het afgelopen jaar heb ik echter gebruik gemaakt van alle vrije tijd door zelf muziek te gaan schrijven en opnemen. Ik heb een band opgericht samen met gitarist Jeroen Kant en multi-insturmentalist/producer Gino Bombrini. Dit zal ik waarschijnlijk ergens deze zomer of najaar ('21) gaan uitbrengen. Mijn eigen muziek is het beste te omschrijven als dromerig, filmisch en dansbaar.

Ik vind het lesgeven erg leuk omdat ik dan mijn passie kan overbrengen en leerlingen kan inspireren om de bassist te worden die ze willen zijn. Het gaat dan echt om de leerling zelf, en creativiteit en plezier staan altijd voorop. Verder is basgitaar het stoerste instrument wat je kunt bespelen. Je kunt met weinig noten al een band dragen, maar je kunt ook helemaal los gaan met melodieën en op speelse wijze iets toevoegen aan de muziek. Basgitaar is gewoon het coolste instrument ooit, punt."

Judith Rosema is botanisch kunstenaar. Ze werkt samen met de natuur en dus altijd met de seizoenen mee.
In 2000 studeerde ze af aan de kunstacademie in Den Bosch, richting schilderen, tekenen en grafiek. Na de academie werkte ze 13 jaar bij het Grafisch Atelier Den Bosch en deed daar nog veel meer kennis op.

In 2016 richtte ze Het Inkt Atelier op, een duurzaam en circulair bedrijf. Het is gehuisvest in De Gruyter Fabriek in Den Bosch. Een monumentaal pand met de grootste bundeling mensen die in de creatieve industrie werken. Op Het Inkt Atelier wordt plantaardige inkt, verf, drukinkt gemaakt. Ook wordt er op ambachtelijke wijze papier geschept en worden er cursussen en opleidingen gegeven.

Judith heeft een boek geschreven Planteninkt, uitgegeven door uitgeverij TERRA. Tevens kun je haar kennen van het programma Eigen Huis en Tuin waar ze haar herinneringspapier toonde.
Op hetinktatelier.com lees je het hele verhaal en conceptidee van Het Inkt Atelier. Tevens kun je hier alle workshops, cursussen en jaaropleidingen vinden.
Bekijk meer op haar Instagram of website.

"Bij Phoenix Cultuur verzorg ik hiphoplessen voor alle niveaus en leeftijden. Tijdens mijn opleiding voor sportdocent op de Fontys Hogeschool, was dansen zo'n grote passie voor me, dat ik nadien voor mezelf ben begonnen als: KAI-D Dance Instructor. KAI-D staat voor dans, uniciteit, plezier en persoonlijke aandacht. Het allerleukste aan lesgeven vind ik de interactie met leerlingen; dat je ze echt iets kunt meegeven. Het gave is dat mijn leerlingen van nature al gemotiveerd en gepassioneerd zijn voor dans!"

Kees Agterberg studeerde grafiek en beeldhouwen aan de kunstacademies van Utrecht en Amsterdam en ontdekte daarna zijn liefde voor keramiek. In verschillende ateliers in Portugal en Nederland ontwikkelde hij zijn eigen stijl en technieken. Hij volgde lessen bij onder andere Adriek Westenenk, Pottebakkerij de Moerbij en de Engelse keramist Richard Dewar, die allemaal hun invloed hadden op zijn werk. Jarenlang runde hij Keramiekatelier Artigas in het Museumkwartier van Utrecht. Inmiddels werkt hij op het platteland, waar hij de ruimte heeft om zijn glazuren op een bijzondere manier te stoken. Door deze zogeheten reducerende stooktechniek ontstaan unieke kleuren en diepte in zijn werk. Lesgeven doet hij met veel plezier en enthousiasme, waarbij hij zijn kennis over vorm en glazuur graag deelt. Naast zijn lessen bij Phoenix Cultuur geeft hij in de zomer ook les in zijn atelier in Portugal. Hij is eigenaar van A-ceramica, waar hij keramiekcursussen in Portugal verzorgt en co-owner van Studio Kiu www.studiokiu.nl. Meer informatie vind je op www.aceramica.nl.